第九十二章沙巴藤染嵌竹漆贝日惹巴迪克缀锡椰
联盟小院的宿务贝壳挂毯还飘着海风气息，沈星辞的案头又添了两封来自东南亚的新邀约——一封是马来西亚沙巴藤染工坊的，盼着用琅勃拉邦竹漆、宿务贝壳与沙巴藤染打造“藤漆贝共生”作品；另一封来自印度尼西亚日惹的巴迪克作坊，想借马来西亚锡器、普吉椰雕，为日惹巴迪克缀新彩。孩子们围着邀约信蹦跳，阿木抱着竹漆贝工具盒，指尖蹭过沙巴藤染的照片：“我要把藤染缠在竹漆胎上，再嵌贝壳和椰雕，做个‘藤漆贝椰小摆件’！”丫丫晃着贝壳手帕：“我要在巴迪克上画沙巴雨林和日惹婆罗浮屠，用锡片和椰雕装饰，像把两个国家的风景裹在身上！”
出发前的五十天，小院成了“藤染&巴迪克”创意工坊。李爷爷带着阿木把细竹篾编成“藤染嵌合竹漆胎”，有圆形收纳罐、方形装饰板，还有迷你雨林小屋轮廓；王奶奶网购了沙巴藤条和日惹巴迪克染料，藤条泡在染料里染出深棕、墨绿，染料装在陶罐里泛着植物清香；张师傅翻出马来西亚锡片和普吉椰壳，锡片剪成雨林动物纹样，椰壳雕成婆罗浮屠浮雕；小雨泡在书房查资料，笔记本上画满融合草图——有沙巴“长鼻猴”与藤染纹路的叠加，也有日惹“婆罗浮屠佛龛”与巴迪克蜡染的交织。沈星辞则忙着和沙巴藤染工匠通视频，确认藤染固色时间，又和日惹巴迪克师傅敲定蜡纹干燥温度，生怕手艺融合出半点偏差。
一、沙巴藤染：藤为络，竹漆贝椰为魂
抵达马来西亚沙巴时，清晨的阳光刚穿透雨林，基纳巴卢山的风裹着染液清香飘来，街头的藤染作坊里，工匠们正把浸软的藤条放进染料缸，案头的藤染成品堆得像小山。沙巴藤染工坊的主人拉赫曼带着工匠在门口等候，他们穿着传统纱笼，手里捧着藤染篮：“欢迎你们！沙巴藤染传了六百年，最讲究‘藤条韧、染色匀、花纹活’，但现在年轻人都去城里做导游，会染‘雨林纹’的工匠只剩五个，希望你们能带来新灵感。”
当地的老藤染师阿旺也来了，他手里攥着一把磨得发亮的藤剪：“我从十一岁开始学藤染，这把剪刀用了五十年，染过的藤篮能堆满整个丹绒亚路海滩。但我孙子说‘藤染太费时间，不如卖塑料筐赚钱’，不愿意学。”他身后跟着个扎短发的男孩，名叫法鲁克，手里拿着个塑料藤染筐：“手工藤染真的比塑料的好吗？好像更重。”
手艺交流在工坊的藤染室展开。阿旺先教中国手艺人“沙巴多层藤染技法”，他把藤条放进煮沸的染料缸，每隔十分钟翻一次，染出深浅渐变的“雨林绿”：“染料要选沙巴雨林里的‘海巴戟’叶子煮制，天然无刺激，染三次以上颜色才牢固。染色时要控制水温，太烫会断藤，太凉染不匀。”李爷爷听得专注，时不时伸手摸藤条的柔韧度，还拿出提前做好的竹漆胎：“您看，用竹篾编胎后涂琅勃拉邦生漆，再把染好的藤条缠绕在竹漆胎上，最后嵌宿务贝壳、贴普吉椰雕，藤染能增加竹漆胎的层次感，贝壳和椰雕能提亮整体，比纯藤染作品耐用三倍。”
阿木拉着法鲁克一起做“藤漆贝椰小摆件”。阿木教阿旺编竹漆胎底座，细竹篾编成圆形，涂两层生漆晾干；法鲁克教阿木染藤条，握着他的手把藤条放进染料缸：“阿木哥，竹漆胎太滑，藤条会松吗？”阿木笑着从工具盒里掏出藤胶：“我们在藤条接头处涂藤胶，再缠紧竹漆胎，干了之后比钉子还牢固。你看，等我们把椰雕长鼻猴嵌在藤条缝隙里，再贴贝壳星月，摆件会又好看又结实！”
张师傅的椰雕贝壳区也热闹起来。他发现沙巴人喜欢在藤染作品上嵌椰雕、贴贝壳祈福，便教工匠们“椰贝嵌藤染技法”——把普吉椰壳雕成浅浮雕，用竹胶贴在藤染凹陷处，再用宿务贝壳磨成小珠，串在藤条末端；沙巴工匠则教他用“藤染包椰雕”，把椰雕做成圆形，用染好的藤条编织包裹，只露出椰雕花纹，让作品更立体。张师傅试着做了一个“藤漆贝椰收纳罐”，罐身是竹漆胎缠藤染，罐盖嵌椰雕长鼻猴，猴眼贴贝壳，罐口编藤条花边，阳光照在上面，藤染泛着深绿，贝壳闪着珠光。拉赫曼看着收纳罐，激动地说：“这个罐要放在沙巴藤染博物馆，让所有人知道，琅勃拉邦竹漆、宿务贝壳、普吉椰雕和沙巴藤染能融合得这么妙！”
在沙巴的最后一天，手艺人共同完成了一件“藤漆贝椰雨林小屋”。小屋框架是李爷爷和阿木编的竹漆胎，缠满染好的藤条；阿旺和法鲁克在藤条上编出“雨林藤蔓纹”；张师傅把椰雕长鼻猴、犀鸟嵌在小屋墙面，鸟眼贴贝壳；小雨在小屋屋顶编竹丝挂绳，串上小藤染珠子。当小屋摆在雨林边时，风穿过藤条缝隙，藤珠轻响，椰雕动物仿佛要从墙面跳出来，沙巴工匠们纷纷拍手：“这是有生命力的作品，雨林的灵气都在里面！”
离开沙巴时，拉赫曼送给小院一套完整的沙巴藤染工具——包括藤剪、染料缸、海巴戟叶子，还有一本手写的《沙巴藤染纹样图谱》；阿旺把自己染了半年的“藤漆贝椰挂篮”送给阿木，挂篮缠满雨林绿藤染，篮底嵌椰雕莲花，莲花中心贴贝壳：“希望你能把藤漆贝椰工艺教给更多孩子，让沙巴藤染永远‘有灵气’。”
二、日惹巴迪克：蜡为笔，锡椰贝为饰
从沙巴飞往印度尼西亚日惹时，孩子们还在摆弄阿旺送的藤漆贝椰挂篮。阿木把挂篮挂在工具盒旁，丫丫在笔记本上画雨林小屋的纹样，小雨则捧着《沙巴藤染纹样图谱》，时不时用手指描书上的藤蔓纹路。沈星辞看着窗外的云层，想起阿旺说的“藤染要守灵气”，心里满是触动——无论是沙巴藤染，还是中国竹艺，只要守住手艺的“生机”，再融合新元素，就能一直“活”下去。
抵达日惹时，午后的阳光正斜照在婆罗浮屠的佛塔上，默拉皮火山的风裹着蜡液清香飘来，街头的巴迪克作坊里，工匠们正用“canting”（蜡染笔）在丝绸上画蜡纹，案头的巴迪克染料罐里飘出靛蓝气息。日惹巴迪克作坊的主人苏托莫带着工匠在门口等候，他们穿着蜡染纱笼，手里捧着巴迪克围巾：“欢迎你们！日惹巴迪克传了八百年，最讲究‘蜡纹细、染色匀、图案有故事’，但现在年轻人都去做网红，会画‘婆罗浮屠浮雕纹’的师傅只剩四个，希望你们能带来新活力。”
当地的老巴迪克师妮娅也来了，她手里攥着一把铜制蜡染笔：“我从八岁开始学巴迪克，这把笔用了四十年，画过的巴迪克能铺满整个日惹皇宫广场。但我孙女说‘巴迪克太费时间，不如卖印花布轻松’，不愿意学。”她身后跟着个扎丸子头的女孩，名叫莱拉，手里拿着条印花巴迪克围巾：“手工巴迪克真的比印花的好吗？好像颜色更暗。”
手艺交流在作坊的巴迪克室展开。妮娅先教中国手艺人“日惹精细巴迪克蜡纹技法”，她把蜂蜡加热融化，倒入蜡染笔，在丝绸上细细勾勒“婆罗浮屠浮雕纹”，每一笔都要连贯：“蜡要加热到75度，太烫会烧破丝绸，太凉会断蜡。画浮雕纹时要‘先描轮廓再填细节’，佛塔的层次要分明，佛像的表情要生动，这样图案才有故事。”王奶奶听得专注，时不时拿起丝绸对着光看蜡纹的均匀度，还拿出提前准备的马来西亚锡片和普吉椰雕：“您看，在巴迪克丝绸上贴锡片浮雕，再嵌椰雕小佛塔，最后用宿务贝壳磨成粉调进染料，染色后贝壳粉会让颜色更亮，比纯巴迪克更有立体感。”
丫丫拉着莱拉一起做“巴迪克锡椰贝长袍”。丫丫教莱拉画蜡纹，握着她的手在丝绸上画婆罗浮屠浮雕；莱拉教丫丫染色，把贝壳粉调进靛蓝染料，轻轻涂抹在丝绸上：“丫丫姐，贝壳粉会让染料结块吗？”丫丫笑着摇头：“我们把贝壳粉磨成细粉，和染料搅拌均匀，染色时轻轻揉丝绸，颜色会渗得很匀。你看，等我们把锡片贴在浮雕边缘，再嵌椰雕小佛塔，长袍会又好看又有故事！”
李爷爷的藤染区也很热闹。他教印尼工匠用沙巴藤染条编“巴迪克丝绸收纳架”，藤架分层设计，每层铺巴迪克丝绸，架边嵌椰雕小珠；印尼工匠则教他用“藤染镶巴迪克”，把藤染条剪成细段，缝在巴迪克长袍下摆，再串上锡珠，让长袍更灵动。李爷爷试着做了一个“巴迪克锡椰贝挂毯”，挂毯主体是日惹巴迪克丝绸，画着婆罗浮屠全景，边缘编藤染流苏，流苏上串着椰雕小佛塔和锡珠，风一吹，珠串碰撞发出“笃笃”声。苏托莫看着挂毯，笑着说：“这个挂毯要放在日惹巴迪克博物馆，让所有人知道，沙巴藤染、马来西亚锡器、普吉椰雕和日惹巴迪克能这么美！”
在日惹的最后一天，手艺人共同完成了一件“巴迪克锡椰贝藤染长袍”。长袍面料是日惹巴迪克丝绸，王奶奶和丫丫在丝面上画婆罗浮屠浮雕和沙巴雨林；妮娅和莱拉用贝壳粉染料染色，让颜色更鲜亮；李爷爷编藤染花边，缝在长袍袖口和下摆；张师傅把锡片贴在浮雕边缘，嵌椰雕小佛塔，佛塔顶端贴贝壳。当当地模特穿着长袍走在婆罗浮屠前的广场时，阳光照在丝绸上，巴迪克花纹泛着珠光，藤染花边随风飘动，围观的游客纷纷举起手机拍照，妮娅擦着眼泪说：“这是日惹巴迪克最美的样子，以后我要教孙女画蜡纹、染丝绸，让手艺传下去。”
离开日惹时，苏托莫送给小院一套完整的日惹巴迪克工具——包括铜制蜡染笔、蜂蜡、贝壳粉染料，还有一本记载巴迪克纹样的老画册；妮娅把自己画了三个月的“巴迪克锡椰贝手帕”送给小雨，手帕上的婆罗浮屠用巴迪克蜡纹画成，佛塔顶端嵌着椰雕小珠，边缘缝着锡片：“希望你能把沙巴藤染、马来西亚锡器、普吉椰雕和日惹巴迪克的技法教给更多人，让这门手艺不消失。”
三、小院新章：传承跨山海
回到联盟小院时，门口的藤漆贝椰雨林小屋旁又添了新装饰——日惹巴迪克挂毯。展示架上多了不少“新藏品”：沙巴的藤漆贝椰雨林小屋、日惹的巴迪克锡椰贝长袍、沙巴的藤染收纳罐、日惹的巴迪克手帕。沈星辞把这些礼物一一整理好，在“全球非遗手艺数据库”里新增了“沙巴藤漆贝椰融合教程”“日惹巴迪克锡椰贝制作技法”，还上传了沙巴藤染工坊和日惹巴迪克作坊的视频。
孩子们围在展示架前，又开始畅想下一次旅程。“我想去泰国清迈，学他们的银饰锻造，把银片嵌在藤漆贝椰作品上！”阿木举着藤染挂篮说。“我想去老挝万象，学他们的丝绸编织，把丝绸缠在巴迪克长袍上！”丫丫晃着巴迪克手帕说。小雨则翻着世界地图：“我想去柬埔寨马德望，学他们的竹编 basketry，把竹编和藤染、漆艺、巴迪克结合起来！”
沈星辞笑着摸摸孩子们的头，目光扫过小院里的忙碌身影——李爷爷在教新学员编藤漆贝椰胎，王奶奶在整理沙巴藤条和日惹巴迪克染料，张师傅在打磨椰雕准备嵌巴迪克，阳光透过竹架洒在每个人的脸上，暖得像东南亚的风。联盟小院的故事，从来不是一场场终点明确的旅行，而是一次次跨越山海的手艺对话——从缅甸漆器到日惹巴迪克，从马来西亚蜡染到沙巴藤染，每一件融合作品，都是不同文明的温柔共鸣；每一次手艺交流，都是非遗传承的坚定延续。未来，还会有更多手艺人带着世界各地的技艺走进小院，也会有更多中国非遗走出国门，因为他们始终相信，手艺是超越语言的纽带，匠心是连接人心的桥梁，只要有人愿意坚守、愿意创新，那些藏在指尖的古老智慧，就会永远闪耀，成为人类文明长河里永不熄灭的星光。而联盟小院，永远是这场传承里最温暖的港湾，最坚定的起点。