“今天的拍摄就到这里！大家辛苦了！”拍到下午五点，全天的拍摄任务顺利完成，张然拿起喇叭宣布收工。不过他没忘记对景田的表现进行肯定，鼓掌道：“徒弟，你今天表现很好，可以打九十分！”
收工之后，张然请陈道民到自己家吃饭，这样可以顺道聊剧本。张然现在有孩子，不像以前那样跟剧组成员住在宾馆；现在每天拍完戏，他都会回家陪老婆孩子。不在剧组住，自然没办法在宾馆讨论剧本，所以，他就把陈道民叫家里吃晚饭。
景田听到张然请陈道民回家吃饭，厚着脸皮跟了上来，还表示，师父家的饭不吃白吃。
晚饭过后，张然将陈道民带到书房，讨论剧本。张然跟陈道民合作过两次，知道他演戏的习惯，就将自己的想法讲了，告诉陈道民，自己到底要拍什么样的电影；故事的内涵和外延；以及自己对程梁这个角色的种种想法和要求。
陈道民虽然是客串，戏份不是特别多，但他对待角色还是非常认真，问了一些关于剧本、关于程梁这个角色的问题，并将自己的想法讲了出来。两个人都是极为有主见的人，对角色都有自己的看法，很快就吵了起来。
景田跟张婧初在客厅看电视，听到张然跟陈道民拍桌子打板凳地争吵，简直像要打起来，就对张婧初道：“师父跟陈道民老师吵得好厉害，去劝劝他们吧？”
张婧初淡定地道：“没事，他跟陈道民讨论剧本就这样，不用管他们。”
听到张婧初这么说，景田松了口气，继续和张婧初聊天。不过张然和陈道民的争吵声一直不断，晚上十点景田都回宾馆了，张然和陈道民的争吵还没有结束。
第二天早上，景田一大早来到剧组，为今天的拍摄做准备。今天主要拍陈道民的戏，主要是第一场戏，就是程梁敲夏雪姣房门，请她帮忙寻找女儿的一场戏。这场戏景田的部分前两天就已经拍了，今天主要将陈道民部分拍好，然后与景田部分组合在一起。
没过多久，张然来了。景田赶忙迎上去：“师父，昨天晚上你跟陈道民老师吵得好厉害，我以为你们要打起来了呢！这么小的角色，以陈道民老师的阅历，是手到擒来，怎么吵成那样啊？”
张然翻了翻白眼，道：“手到擒来？你以为这种角色好演？大错特错，越小的角色其实越难演。为什么诗最难写，相对余地就大一些？就是因为可以铺陈慢慢展开，有补过的机会。诗要在最简短的词语中，传达出最大的信息量。越是小角色，你就要越花心思，否则别人怎么可能记住你？冯远怔演了很多很小的角色，《天下为贼》的劫匪、《非诚勿扰》的建国，都是两三分钟的戏，但观众对他的表演却记忆非常深刻。你以为他不花心思随随便便就演出来了？等会儿你去问陈道民，问他程梁这个角色做了哪些准备！”
在很多人印象中陈道民是那种很严肃很凶的那种人，不少年轻演员面对陈道民的时候会犯憷，甚至想到跟陈道民对戏会紧张到睡不着觉。不过景田是个没心没肺的丫头，一点都不怕，等陈道民来了后，直接跑过去问道：“陈道民老师，我师父说你为演好程梁这个角色做了很多准备，那你做了多少准备啊？”
陈道民笑呵呵地道：“也没有做太多的准备，我读完剧本给人物画了张画，这也我的一个创作习惯，我演的人物，看完剧本的时候，我就会先勾画这个人物的基本轮廓。我演的时候，会复原这个人物的文学形象和我想象中的画面形象，把他们结合起来。画完画，我把剧本和角色分析了一遍，把最高任务、贯串行动这些找出来，回到我自己身上，从自己身上找人物的影子。不过时间太少了，不然我准备到大学里转转，再找几个教大学的朋友聊聊。”
景田吃惊地道：“没想到你为这么个小角色，竟然做了这么多准备。”
陈道民严肃地道：“表演没有大小。只有你演不好的，没有小的角色，哪怕只有一个镜头，只要你对这个职业有责任感，必须要演好。这不是我对自己要求高，是这个职业本身要求就应该如此。程梁这个角色戏份不多，但很重要，我需要在最短时间里，传达更多的东西，我必须在最快的动作里，产生最立体的行为和感情状态，不花心思怎么可能演好？”
景田想起自己在《未来启示录》剧组的时候，罗伯特-德尼罗演戏之前总是会很认真的准备。尽管他和陈道民采取的方式不同，但殊途同归。她躬身冲陈道民行礼道：“谢谢陈道民老师！”
陈道民微微颔首，心想如果其他小姑娘有张然这样的师父，演的又是女主角，尾巴早翘到天上去了，但景田却能够向别人请教，而且还很有教养，难怪张然会收她做徒弟！
张然冲景田招招手，拍了拍旁边的椅子，道：“徒弟，到这里坐着，等会让陈道民老师给你上一课。”
景田走到了张然身边，却没有坐下：“师父，一会儿我要跟陈道民老师搭戏呢！”
张然笑道：“老道不需要你搭戏，你一会儿在这里看着就行。”
景田诧异地道：“可那是个长镜头啊，有很多我跟他的对话，没人搭戏会出错的！”
张然就道：“你会出错，但他是陈道民，他肯定不会！”他抬头对陈道民道：“老道，没问题吧？”
陈道民无语地道：“你这是拿我当案例教育徒弟，我要收费啊！”
张然笑道：“没问题，到时候请你吃饭。”
陈道民摆摆手道：“吃饭就免了，以后拍戏的时候多想着我点就是，不要客串的时候想起我来，选主演的时候就把我放一边！”
张然听到陈道民抱怨，打了个哈哈道：“要是有合适的角色肯定找你，没合适的，那肯定没办法，比如我让你演先爷，就肯定不合适嘛！”
陈道民听到这话不乐意了，觉得张然小看自己，马上道：“怎么就不合适了？我觉得我完全可以演，你要是给我几个月准备，我在农村呆几个月，绝对可以演出来！还有那个《一个人张灯结彩》的老黄，我也可以演嘛！我演过很多军人，演警察那是小菜一碟！你就是太小瞧我了，在你眼里我就只能演知识分子！”
张然赶紧投降道：“行行行，以后只要不是反差特别大的角色，我第一个找你！”
到了陈道民这岁数，对金钱名利都看得比较淡，最大的希望就是能够留下更多被人记住的作品，希望留下更多被人记住的角色。
今年5月份陈道民跟张一谋带着《归来》到戛纳展映，他对这部电影比较满意，可惜电影不管是在戛纳，还是在国内都没有引起太大反响，这让他有点失望。相反出演《烈日灼身》的李雪建不管是能在国内，还是国外都是好评如潮。甚至有美国媒体说，李雪建在《烈日灼身》中的表演让汤姆-汉克斯在《荒岛余生》中的表演相形见绌。陈道民对此特别羡慕，觉得自己也可以演，就是张然不找自己。
现在听到张然这么说，陈道民十分高兴：“那我们说定了啊！”
不久之后，拍摄的准备工作做好，工作人员全部就位，随后拍摄正式开始。
陈道民站在夏雪姣的房门口开始表演，摄影机慢慢推向房门，慢慢推向门镜，通过门镜拍门外的陈道民。
三分钟后拍摄结束，特效小组将陈道民表演扣下来，与景田前天拍摄的画面合在一起，组成了完整的长镜头。当景田戴上VR眼镜去看那个镜头，简直目瞪口呆。陈道民的表演与她的表演严丝合缝，完全看不出是拼贴在一起的。
景田看看陈道民，又看看张然，惊疑不定地道：“这也太厉害了吧，陈道民老师，你是怎么做到的？”
陈道民淡淡地道：“在表演之前我看了好几遍你的表演，把你的表演都记下来了，时间多长，节奏是什么样的，等到我演的时候，就通过内心视像将你表演在我心里呈现出来，等于是在跟你一起演的。”
景田眼睛瞪得跟铜铃似的，内心视像是表演系都会教的东西，但将内心视像用到这种程度，真是闻所未闻。好一会儿，她才发出声来：“原来内心视像可以用到这种程度啊！”
张然觉得景田这番话很丢自己的脸，鄙视道：“你还没见到真正厉害的。我听高晓松说过一件事，当初老道拍高晓松的戏，有一场戏老道在河边负伤，要躺在小船上，靠船桨晃晃悠悠上岸。为了画面，得等夕阳把河面反得非常亮。
当时，没有条件给剧组等太阳落山，先在山上拍别的戏。夕阳来时，摄像师扛着机器撒腿就往桥上跑。老道一口气跑到河边，然后扭头问，多大的头？摄像师扯着嗓子喊，250！250的焦距景深，稍微把控不好，画面就虚了。只听老道回一声‘明白’，躺船上把桨一斜就开演。画面定在波光粼粼的河上，如此美的镜头转瞬即逝，肢体动作一旦太大，演员就会出画。剧组预算有限，根本没机会试错，高晓松在监视器前一直流汗。
结果，整个长镜头下来，老道和桨一直沿着画面走，他在镜头中滚来滚去的，但不管怎么翻身，人始终在画里。一整条下来，高晓松当时就吓尿了，说老陈，你这也太厉害了。老道笑了笑说，我中间挥了一下手上的桨，我觉得你拍在这儿，差不多就该剪了，这是我给你留的剪辑点。这个才是真正的厉害！”
景田目瞪口呆地看着陈道民，心想这不但要表演，要注意镜头的景深，控制表演幅度，而且还要考虑剪辑的问题，这也太夸张了吧，忍不住道：“师父，你用的演员都简直都是妖怪，简直一个比一个凶残！”
陈道民哈哈笑道：“你师父也可以做到，要说妖怪，他才是真正的妖怪！”
张然教育道：“知道厉害了吧！对于表演而言，永远是天外有天，是需要学一辈子的，就像修行。”