接下《王牌舞台》的战书，如同给一台刚刚完成热身赛的引擎直接踩下了极限油门。短暂的振奋过后，更加具体、也更加残酷的现实问题，如同冰山般浮出水面。首当其冲的，就是决定他们初次亮相生死的——选曲。
《王牌舞台》的赛制严苛，尤其是第一轮，留给新人的展示时间极其有限。如何在短短几分钟内，给评委和观众留下不可磨灭的印象，甚至直接晋级，选曲和编排几乎决定了成败。
公寓再次沦为没有硝烟的战场，气氛比备战音乐节时更加凝重。平板电脑上列满了备选歌曲，从经典老歌到流行热单，但每一首似乎都差了点意思。
“经典歌曲辨识度高，但改编难度大，容易与原唱比较，而且未必能凸显我们的特色。”周浅眉头紧锁，否决了一个选项。
“流行热单传唱度广，现场容易带动气氛，但容易流于俗套，显得我们没格调。”卡布也指出了问题。
“难道又要做阿卡贝拉？”周可可挠头，“虽然我们擅长，但同一个招数用两次，会不会让人觉得我们黔驴技穷？”
周星星小声提议：“要不……选一首特别难的技术流歌曲？像浅哥之前说的，用技巧震撼他们？”
“风险太高。”周浅立刻否定，“第一轮求稳更重要，技术流歌曲一旦有瑕疵，就是灾难。而且，单纯炫技，未必能打动人心。”
讨论陷入了僵局。选曲如同走钢丝，既要展现独特性，又要保证完成度，还要有足够的记忆点和情感冲击力。他们需要一个能最大化发挥他们“一体多面”优势，又能与市场上其他团体形成鲜明区隔的方案。
周深一直沉默着，手指无意识地在膝盖上敲击。他的脑海中，反复回响着卡布之前说过的话：“纯粹以人声为器，回归本源，凸显唯一。”也回响着《王牌舞台》邀请函上那句“寻找声音宝藏，颠覆音乐想象”。
颠覆……想象……
一个极其大胆，甚至可以说是疯狂的念头，如同黑暗中划过的闪电，骤然照亮了他的思绪。
他猛地抬起头，眼中闪烁着一种混合着兴奋与孤注一掷的光芒。
“我们改编《大鱼》。”周深的声音不高，却像一块巨石投入平静的水面。
“《大鱼》？”其他四人都是一愣。这首歌对他们来说意义特殊，是星光广场救场的曲子，也是音乐节阿卡贝拉的基底。但正因为熟悉，反而让人疑虑。
“还唱《大鱼》？会不会……太重复了？”周星星怯怯地问。
“不是重复。”周深摇头，语气越来越坚定，“是颠覆！是再造！”
他站起身，情绪有些激动地比划着：“我们不做简单的阿卡贝拉，也不做常规的流行改编。我们要把《大鱼》，打造成一个完整的、具有强烈戏剧张力的——国风舞台剧！”
“国风舞台剧？”周浅挑眉，显然被这个概念的跨度惊到了。
“对！”周深越说思路越清晰，“这首歌的意境本身就有国风的底子。我们可以这样做：开场，用极致的安静和空灵的和声引入，营造深海般的静谧感。然后，在副歌部分，融入戏腔！”
“戏腔？”连卡布都露出了惊讶的神色。
“没错！不是简单的戏腔点缀，而是将一段副歌用具有爆发力的戏腔方式来演绎，形成强烈的听觉反差和记忆点！这需要极高的 vocal 控制力，但如果我们能做到，绝对是杀手锏！”周深的眼睛亮得惊人。
“这还不够。”他继续推进这个疯狂的计划，“光是唱还不够视觉冲击力。我们要加入编排复杂、动作精准的——刀群舞！”
“刀群舞？！”周可可尖叫起来，“我们……我们哪会跳那种舞？！”
“现学！拼命练！”周深语气斩钉截铁，“国风舞蹈的韵律感和故事性，能与歌曲意境完美结合。想想看，当戏腔响起的那一刻，配合整齐划一、充满力量感的国风舞蹈，视觉和听觉的双重冲击！”
他环视着被这个宏大构想惊住的队友们：“这不再是一首歌的表演，这是一个几分钟的微型音乐剧。我们要用这首歌，展现我们不仅有好声音，更有强大的舞台表现力、戏剧张力和无限的可能性！这才是真正的‘颠覆想象’！”
这个想法太大胆了。将一首空灵婉转的《大鱼》，改编成融合极致和声、高难度戏腔、高强度刀群舞的国风舞台剧，其难度远超他们之前的任何一次尝试。这简直是在走钢丝的同时还要表演杂技。
但是，如果成功……
周浅深吸一口气，眼中燃起了挑战的火焰：“风险极大，但……回报也可能超乎想象。这确实是我们目前能想到的，最能体现‘卡布叻’独特性，也最有可能一鸣惊人的方案。”
卡布缓缓点头：“概念很完整，但执行是地狱难度。尤其是戏腔和舞蹈，对我们都是全新的领域。”
周星星已经听得脸色发白，但眼神中却奇异地透出一丝被震撼后的向往。周可可则是摩拳擦掌，跃跃欲试：“太酷了！就这么干！玩就玩最大的！”
周深看着他们，知道这将是一场比《王牌舞台》本身更加残酷的预备役。但他更知道，循规蹈矩，无法让卡布叻真正脱颖而出。
“那就这么定了。”周深一字一顿地说，“我们的首秀曲目——《大鱼》（国风舞台剧版）。”
一场关于音乐、舞蹈与极限的疯狂博弈，就此拉开序幕。而《大鱼》，这首承载着周深无数回忆的歌曲，即将在他们的手中，迎来一次涅盘重生。