达米恩的紧张和局促，不是蓝礼简简单单一两句话就可以瓦解消除的，就好像蓝礼无法明白达米恩为了筹资拍摄“爆裂鼓手”到底经历了多少坎坷一般，而达米恩也不知道蓝礼到底经历了多少打磨才能够诠释出“爆裂鼓手”的真实感。
“爆裂鼓手”之于达米恩的重要性，圣丹斯之于达米恩的重要性，这是一位年轻导演在职业刚刚起步阶段的所有希望。
蓝礼也明白这一点，他也没有期待着自己的一句话就可以化腐朽为神奇，而是主动将宣传电影的重任接了过来，在记者们熙熙攘攘的提问之中，牢牢地把所有注意力全部都集中在了“爆裂鼓手”的身上。
“传闻说，当初你和达米恩是在奥斯卡之夜意外巧遇的？”
“是的，我需要一点新鲜空气和一点食物补充能量，我们在落日塔酒店对面的餐厅碰面。达米恩向我展示了一段’爆裂鼓手’的短片，我决定成为这部作品的制片人。就是如此简单。”
“那么到底是什么打动了你？毕竟，以你的能力和水平，现在在整个好莱坞里应该可以随意挑选剧本，而达米恩仅仅只是拍摄了一部作品的新人导演。”
“如果我说，我相信这部作品能够成功，你们相信吗？哈。显然是因为我看到了这个角色的发展潜力，我还是希望挑战一些不同的角色。”
“从’醉乡民谣’到’爆裂鼓手’，连续两部作品出演了音乐题材，这是不是意味着，你的新专辑即将发行了呢？之前在’爆裂鼓手’演唱会之上，你也给予了肯定的答复，对吗？”
“哈，被抓现行了。是的，我的确在陆陆续续准备新专辑，但正如大家所看到的，演员依旧是我的本职工作，之前我刚刚完成了一部克里斯托弗的作品，接下来还有另外一部配音作品，等相关工作结束之后，我会开始筹备的。”
“那么连续拍摄两部音乐题材作品，请问有什么区别呢？”
“哦，这是两部非常非常不同的作品。严格来说，我不会把两部作品都成为音乐题材，它们的共同点就是，男主角的生活与音乐有关，仅此而已。’醉乡民谣’讲述了一个坚持的故事，而’爆裂鼓手’则讲述了一个突破的故事，某种层面来说，它们展现出了艺术和生活的两个不同侧面。”
“接下来，你是否还愿意拍摄音乐题材作品呢？甚至于歌舞电影？”
“如果遇到好的剧本，当然，为什么不呢？歌舞电影显然是我至今为止都没有接触到的类型，这应该是非常有趣的一次挑战；但就目前而言，我暂时没有想法，接下来，我还是希望能够尝试一些不同类型不同风格的角色。”
你来我往，一问一答。
蓝礼和记者之间的节奏十分快速，一个提问与下一个提问之间几乎没有间隔喘息的空间，站在一旁的达米恩已经完全跟不上速度，仅仅只是旁听都显得有些信息量太大，那些听起来普通而平常的内容，却在蓝礼的加工和复述之中变得风趣幽默起来，让全场气氛始终保持着愉快。
达米恩转头看向蓝礼，视线之中不由闪烁着一抹崇拜的光芒。
“蓝礼，请问一下’地心引力’和’醉乡民谣’两部作品，你个人更加喜欢哪部作品？一部作品击败了另外一部作品跻身奥斯卡提名五强，是不是有些遗憾？”
忍了又忍，问题终于还是没有忍住。
蓝礼也没有生气，而是轻笑了起来，“你们今天的忍耐功力真不错。”一句调侃让记者们都纷纷低笑了起来，“我不准备回答这个问题。如果你们好奇的话，我之前在座谈会之上已经回答过了，你们可以重放看看。”
“你在座谈会上表示，这是一个陷阱，你拒绝回答。”立刻就有记者不甘地抱怨到。
蓝礼摊开双手，“看，标准答案已经给出来了。”那堂堂正正的模样没有丝毫的慌张和局促，依旧延续了自己的态度。
“你自己觉得，哪一部作品的表演更好呢？”
既然话题已经提起来了，那么急着就绝对不可能轻易放弃了。原因？这就是奥斯卡提名名单出炉之后的最火热话题。
时间先倒退回到2006年颁奖季，对于莱昂纳多-迪卡普里奥是格外特别的一个年份。
先是在2004年奉献了“飞行家”这部精彩绝伦的作品，整个颁奖季可谓是头号热门，结果却在奥斯卡之上输给了当年逆天开挂的杰米-福克斯——后者凭借“灵魂歌王”和“借刀杀人”赢得最佳男主角和最佳男配角提名，并且最终登顶影帝，这使得当年不少人为莱昂纳多抱憾扼腕。
后是在2006年出演了“无间行者”和“血钻”两部作品，双双交出了令人喝彩的表演，在颁奖季前半段可谓是无人能出其右，强劲的风头牢牢锁定了影帝争夺战的头号种子席位，纵横好莱坞多年的功劳与屡屡错过奖项的内疚，让莱昂纳多悄悄地占据了不败之地。
但分票危机却不容忽视。
“无间行者”因为马丁-斯科西斯的劳苦功高而在颁奖季强势领跑，尽管这不是老马丁个人最好的作品，但当年能够与其相抗衡的重磅级作品确实没有，这使得作品本身的强势遥遥领先，负责制作发行的华纳兄弟则把大部分公关力量放在了最佳影片和最佳导演之上。
“血钻”的作品整体质量则落在了第二集团——乃至第三集团，电影剪辑和音响效果等技术奖项有着不俗竞争力，但更多分量还是集中在两位演员身上，男主角莱昂纳多-迪卡普里奥以及男配角杰曼-翰苏（Djimon-Hounson），发行公司能够花费更多精力在表演奖项之上。
问题就在这里了，“血钻”的发行公司也是华纳兄弟。
换而言之，华纳兄弟的公关力量有限，他们必须做出取舍。
客观来说，当年莱昂纳多在“无间行者”里的表演比“血钻”更加出色也更加出彩，给观众留下的印象更加深刻；同时，再加上“无间行者”的整体质量略胜一筹，这也意味着后期冲刺阶段的学院公关能够占据更多优势。
不少业内人士都认为，如果华纳兄弟干脆利落地放弃“血钻”，主推“无间行者”，那么莱昂纳多也许在2006年就能够赢得奥斯卡了；但现实情况却更加错综复杂。
“无间行者”可谓是群星云集，男主角有两位，莱昂纳多-迪卡普里奥和马特-达蒙；男配角也有两位，杰克-尼科尔森和马克-沃克伯格。
四位演员都能够冲击表演奖项，但所有人都知道，四个人全部都赢得提名，这几乎可以说是不可能的；尤其是在主角部门。在奥斯卡历史上，配角部门里，一部作品占据两个提名席位的情况着实不少，但主角部门的双提名却非常困难。
1950年的“彗星美人”一共赢得了十四项提名，与“泰坦尼克号”并列高居奥斯卡提名数量的榜首位置，而当年技术奖项部门还远远没有1997年来得全面，“彗星美人”之所以能够创造如此记录，就是来自于演技部门的全面爆发：
两个最佳女主角提名，两个最佳女配角提名，一个最佳男配角提名。足足五个演技提名，成为了历史长河里的一道独特风景线。但……如此奇迹现在已经几乎不可能复制了。
华纳兄弟清楚地知道这一点。
率先掉队的是业内口碑平平的马特-达蒙，然后金球奖之上，莱昂纳多凭借两部作品双提剧情类最佳男主角，而杰克-尼科尔森和马克-沃克伯格则双双提名最佳男配角，这就顿时让华纳兄弟更加难产了。
经过一番内部利益权衡，他们决定……哪个都不放弃。因为其中的利益纠葛着实太复杂，放弃哪一个都没有办法。
杰克-尼科尔森希望收获自己的第十三次奥斯卡提名——打破自己保持的记录，马克-沃克伯格希望收获自己的第一次奥斯卡提名——同为波士顿帮的马特-达蒙力挺马克；“血钻”的导演爱德华-兹威克（Edward-Zwick）希望赢得自己的首次最佳导演提名——尽管以制作人身份已经凭借着“莎翁情史”和“毒品网络”提名了两次；莱昂纳多自然不必多说，希望赢得自己的第一座小金人。
于是，华纳兄弟全盘跟上，后来，因为莱昂纳多领先优势比较明显，华纳兄弟的公关就稍稍放松了些许，更多精力集中在了相对弱势的马克身上，结果却闹了一个鸡飞蛋打。
“无间行者”只拿了一个最佳男配角提名，属于竞争力最弱的马克-沃克伯格，这差一点就毁掉了马丁-斯科西斯的最佳导演和最佳影片争夺战；“血钻”则拿到了最佳男主角和最佳男配角提名，却丢掉了最佳导演提名。
这对于莱昂纳多来说是一场灾难，“血钻”从实力到名声再到业内认可，全面落于下风，几乎就提前宣告了他无缘影帝的噩耗。结局果然也是如此，继杰米-福克斯之后的另外一名黑人，福里斯特-惠特克以“末代独裁”后来居上，首次提名就顺利登顶。
现在，同样的情况又来到了蓝礼身上。
业内普遍认为，“醉乡民谣”的表演更加出色也更加优秀，但最终却是“地心引力”斩获了奥斯卡提名——当然，“地心引力”的作品实力超过了“醉乡民谣”，这是一件好事，可是……又有谁知道蓝礼不会步上莱昂纳多的后尘呢？